特地為比賽定制，價(jià)值兩百萬(wàn)的斯坦威鋼琴，無(wú)論是材質(zhì)還是音色，都是世界一流。

    從賽事最初開始，聽(tīng)到這樣的音色，廖遠(yuǎn)都是忍不住汗毛倒豎。

    而現(xiàn)在，近距離觀察這架鋼琴，廖遠(yuǎn)所有毛發(fā)幾乎都是歡欣鼓舞起來(lái)。

    他沒(méi)有太多的猶豫，迅速的抬起手，便開始彈奏第一個(gè)音符。

    下一刻，全場(chǎng)嘩然！

    大屏幕上，導(dǎo)播迅速給了一個(gè)清晰的特寫。

    似乎沒(méi)有任何前奏一般，a叔那十個(gè)迅如雷疾一般的手指，剛剛接觸琴鍵，就看是在在八十八個(gè)黑白鍵上形成幻影。

    沒(méi)人能看清他的手指。

    快的仿佛是一輛超跑，在無(wú)盡的高速公路上風(fēng)馳電掣！

    而琴聲連綿，更是如蜜蜂飛舞，讓全場(chǎng)觀眾目瞪口呆！

    “可怕！我看到了什么？”

    “抖腿的速度已經(jīng)跟不上了！”

    “我眼花了嗎？這一秒鐘到底彈奏了多少個(gè)音符？”

    “我靠！導(dǎo)演！能不能慢動(dòng)作回放一下！完全看不清！”

    “你們看到翟臨的臉色了嗎？哈哈，面對(duì)恐懼吧！”

    “我就知道，我就知道會(huì)這樣！”

    “太他媽激動(dòng)啦！a叔果然沒(méi)讓我失望！”

    “這才是世界級(jí)水準(zhǔn)！前面的表演都是啥呀！沒(méi)眼看沒(méi)眼看！”

    “我快嚇尿了！”

    “太可怕了，一秒鐘能彈奏十幾個(gè)音符依然游刃有余，這還是人類嗎？”

    全場(chǎng)觀眾驚呼連連。

    廖遠(yuǎn)的手速快的有點(diǎn)非人哉。

    琴音一接一個(gè)的出現(xiàn)，往往第一個(gè)琴音還未消散，第二個(gè)琴音就已經(jīng)覆蓋上了！

    猶如捅了一直馬蜂窩，無(wú)數(shù)的黃蜂嗡嗡嗡的向你飛來(lái)！

    那來(lái)自視覺(jué)上、聽(tīng)覺(jué)上的摧殘，讓所有人欲死欲仙！

    就連評(píng)審席上的八名評(píng)審員，一個(gè)個(gè)都瞠目結(jié)舌起來(lái)。

    林微音更是小嘴微微張開，露出一副吃驚的模樣。

    他聽(tīng)過(guò)廖遠(yuǎn)彈奏李斯特的《鐘》，深知廖遠(yuǎn)的手速之可怕，但《鐘》是世界名曲，在鋼琴史上影響深遠(yuǎn)，也并不是無(wú)人能夠彈奏，所以給予林微音的震撼并不高。

    但此時(shí)的這首樂(lè)曲，林微音卻完全沒(méi)有聽(tīng)過(guò)。

    作為一個(gè)行走的曲庫(kù)，連林微音自己都沒(méi)有聽(tīng)過(guò)的鋼琴曲，只有一種可能——這是一首廖遠(yuǎn)原創(chuàng)的樂(lè)曲！

    只是……

    林微音看向廖遠(yuǎn)在琴鍵上不斷飛舞的手指，內(nèi)心一顫。

    這首曲子的難度，絕對(duì)屬于殿堂級(jí)，最難得的是，雖然許多旋律重復(fù)，但它并不是雜亂無(wú)章，就是……有點(diǎn)吵……

    不過(guò)，仔細(xì)聽(tīng)去，卻又飽含美感。

    林微音興趣濃烈。

    這首曲子，講究的就是一個(gè)快字，它或許沒(méi)什么內(nèi)涵，但就是快！

    從第一個(gè)音階開始，就一直處于高潮不斷的旋律中。

    無(wú)論是快速行進(jìn)間的更音，亦或是經(jīng)常出現(xiàn)的左手和弦的琶音，都是讓人目不暇接。

    最直白來(lái)說(shuō)，這就是一首用來(lái)炫技的鋼琴曲！

    雖然達(dá)不到世界頂尖名曲《鐘》的境界與難度，但對(duì)于不懂鋼琴的人來(lái)說(shuō)，這首曲子的表現(xiàn)力，顯然更加讓人激動(dòng)。

    這一點(diǎn)就足夠了！

    而對(duì)于臺(tái)上的其他評(píng)審來(lái)說(shuō)，這首曲子雖然看似相當(dāng)復(fù)雜，但其實(shí)很多旋律都存在重復(fù)，以他們的手速而言，多練習(xí)幾天也能輕松彈奏，可現(xiàn)在畢竟是比賽。

    他們也畢竟都是世界一流的大鋼琴家！

    因此，單單就目前的比賽標(biāo)準(zhǔn)來(lái)說(shuō)，這種曲子一經(jīng)出世，那絕對(duì)是神曲級(jí)別！

    洗腦程度，也無(wú)與倫比。

    反正就速度而言，的確是挺能唬人的！

    這一點(diǎn)，單就現(xiàn)場(chǎng)觀眾們激動(dòng)的表現(xiàn)就能看出。

    更何況，這首曲子還是原創(chuàng)！

    舞臺(tái)一側(cè)，翟臨已經(jīng)控制不住顫抖的雙手了。

    “他絕對(duì)是廖遠(yuǎn)！”

    翟臨緊緊盯著那雙在琴鍵上飛舞的手指殘影。

    這一幕，他曾在歌詩(shī)達(dá)號(hào)也曾目睹過(guò)。

    鋼琴家都有一雙漂亮的雙手，但像是這種漂亮到能讓人忍不住把它們做成標(biāo)本的雙手，卻很罕見(jiàn)！

    這雙手，曾經(jīng)完美演繹過(guò)李斯特的《鐘》，被許多古典界的大鋼琴家推崇不已。

    而現(xiàn)在，他來(lái)對(duì)付我了……

    翟臨腦闊疼。

    廖遠(yuǎn)彈琴的時(shí)候異常的舒爽。

    不僅是因?yàn)檫x對(duì)了曲子，還因?yàn)檫@臺(tái)鋼琴給予他的共鳴，讓他幾乎要突破自身手速的限制，甚至有一種妄想要把整臺(tái)鋼琴?gòu)棿┑腻e(cuò)覺(jué)。

    那是來(lái)自靈魂的舒爽！

    這首曲子叫《野蜂飛舞》，前世他雖然嘗試彈奏，但卻演繹的并不完美。

    但今生雙手硬件極度達(dá)標(biāo)，即便此前不曾嘗試彈奏，可一想起腦海中的旋律，他的雙手就能在空中自由的切換各種和弦，并且僅憑想象，就能知道自己會(huì)彈得一音不差。

    這就是他的自信。

    其實(shí)，《野蜂飛舞》本身是一首聽(tīng)著覺(jué)得超級(jí)難，練起來(lái)也超級(jí)難，但練久了也就會(huì)覺(jué)得不過(guò)如此的曲子。

    但即便是不過(guò)如此的曲子，如果不是大鋼琴家或天賦異稟的鋼琴師，演奏起來(lái)，九成以上的人也總是會(huì)出現(xiàn)失誤。

    總之，這就是那種一般人永遠(yuǎn)都接近不了完美的曲子。

    舉個(gè)例子，《鐘》這首曲子里面，具備各種大跳躍級(jí)別的難度，如果沒(méi)有扎實(shí)的基礎(chǔ)和勤學(xué)苦練，以及殿堂級(jí)的手速，絕對(duì)是無(wú)法駕馭的。

    而《野蜂飛舞》則最重視速度和清晰度，它的難度在于連續(xù)而密集的半音的不停切換，和曲子本身對(duì)速度的要求。

    很多人速度是上去了，可手指靈活度卻不夠。

    所以，彈著彈著，各種音階就開始混成一團(tuán)，往往會(huì)沒(méi)有了“野蜂飛舞”的感覺(jué)，而變成了一群無(wú)頭蒼蠅四處亂撞。

    兩者相比較之下，也能高低立判。

    如果當(dāng)初在歌詩(shī)達(dá)號(hào)交流會(huì)上，廖遠(yuǎn)彈奏的不是《鐘》，而是這首《野蜂飛舞》，恐怕他不會(huì)因此而在圈內(nèi)名聲鵲起，也不會(huì)引起大鋼琴家林微音的矚目，更不會(huì)讓翟臨內(nèi)心忐忑，甚至都不會(huì)有機(jī)會(huì)加入音協(xié)。

    所以，就整體而言，《鐘》的難度是要高于《野蜂飛舞》的。

    但即便如此，把《野蜂飛舞》拿來(lái)?yè)魯‖F(xiàn)場(chǎng)的所有選手，也是輕而易舉。

    更重要的是，普通觀眾也絕對(duì)聽(tīng)不出來(lái)兩者之間的優(yōu)劣。

    他們只會(huì)覺(jué)得，靠，這曲子真帶勁！

    這就是現(xiàn)場(chǎng)八萬(wàn)人的錯(cuò)覺(jué)！

    于是，當(dāng)一曲結(jié)束，全場(chǎng)再一次齊聲高呼“a”的名字！

    場(chǎng)面之輝煌，氣勢(shì)之波瀾壯闊，簡(jiǎn)直讓屏幕前的億萬(wàn)觀眾，如同打了雞血一般，渾身沸騰！